8月上旬,上海中福古玩城举办了海纳百川玉展,汇集了国内各种流派的玉雕作品,参展的大师名家有数十位,其中海派玉雕大师王金忠也携《望子成龙》等作品参加了展览。
王金忠从事玉艺已经16年,师从沪上玉坛名家卢开飞。2002年,王金忠创立了自己的玉雕工作室,取名永恒玉艺。
传统的玉石雕琢,一般是原料为先、技艺为主、创意其后。王金忠则认为,当代玉雕艺术创意才是主导。他说,如今玉石资源越来越稀缺,玉雕师不可能对玉料有太多的苛求。对于那些有瑕疵的玉料,玉雕师更要在创意上下工夫。
在2009年的“天工奖”评选中,王金忠参评作品《金色池塘》获得了金奖,这正是他以创意为主导的玉雕艺术成果。这件作品的创作灵感来自玉石材料的形态和质地。玉料本身有一种很强的水墨画味道,其皮色是金灿灿的,犹如阳光从荷叶上反射出来的色调。依据原料的这种特质,王金忠便将它设计成秋天夕阳下的荷池美景。一只优美的白鹭在金色的荷叶旁觅食,一副怡然自得的样子,而远处飞来的一只小鸟则在石上栖息。整件作品好比一幅美丽动人的水墨画。 “素、雅、巧、净”是王金忠创办的“永恒玉艺”的永恒追求。
他解释说,“素”是指简洁朴实而不烦琐。优秀的玉雕作品,一定凝结着优秀的技艺,但过分卖弄技艺则会弄巧成拙;“雅”是指作品格调高雅,核心是含有丰富的文化内涵,表现出当代人们火热的生活和审美情趣;“巧”是巧夺天工,创意构思要奇巧,雕刻技艺要精彩,同时要充分利用玉石的天然皮色巧妙地制作出俏色玉雕作品;“净”是对玉材的遮瑕掩疵,玉料上的脏、绺、裂、浆要去得干净,给人以无瑕的完美感觉。
在王金忠看来,好的玉雕作品不仅可以“玩”,还可以“吃”,可以“长”,是能养生修性终身佩戴不离弃的玩意儿。他说,玉雕师的创造是把美玉中潜藏的一种品德焕发出来,使它具有灵魂,并通过它又将这种品德传递给藏玉、爱玉、惜玉之人。这才是玉艺的高级境界,玩赏的意义也在于此。